+ 企业宣传的画册设计
品牌只有赋予其商业产品才具有品牌价值,而品牌的构成离不开产品、市场、广告、形象、理念等多方面,品牌并不是取个好听的名字,设计一个标志就能称其为品牌,只有当品牌被消费者认可并获取消费信任后,才能称其为品牌。品牌设计是为长期利益服务,强调品牌元素的独特性,传承品牌文化,讲究产品形象与品牌形象相吻合,因此,产品设计要融入品牌元素,提高产品的易于识别性、品牌美誉度、提高品牌产品的生命力,品牌产品讲究形象、创新力、信誉、服务,面向终端用户。
画册的设计需要一段非常复杂的设计流程,并在制作过程中严格把控各个关卡,从接收客户意见到画册出炉,看看它是经历了怎样的“跋山涉水”。首先就是与客户的交流了,在其过程中设计师需要和摄影师和编辑做好最详细的交流,照片的尺寸、颜色、亮度都有严格的要求,之后又需要在上百张照片中寻找出达到要求的”合格产品“,再进行后期处理,从而使照片更有宣传效果;与此同时画册的编辑需要和设计师、摄影师相互合作交流。印前作业操作人员基本上不是印刷专业人员;印刷院校出来的学生基本上对印前工作不甚了解。这就造成了一个矛盾:如何处理好桌面系统的操作和印刷专业技术的结合。对于想由计算机平面设计行业转入到印前作业的设计人员来说,首要的任务就是在接触印前工作之后,要不惜一切地掌控住印刷专业知识,否则便极有可能无法开展工作。为了帮助一些初入印前制作行业的设计人员,本人根据以前个人的工作经验和体会,将一些初学者经常碰到的问题进行一些简单的归纳,希望能起到一点作用。
平面设计中的色彩设计也从过去的多色彩组合向简约组合,从强对比向中对比转变。现代平面设计的色彩设计更加追求一种简约、简洁之美。色彩设计不是以多胜,而是用简约的色彩体现出设计的品位与韵味,黑色和白色逐渐成为设计师喜爱的色彩,没有功能的色彩均被剔除。在平面设计用色中,我们其实又离不开黑色、白色。黑、白色以自己的优越性和独特性在色彩设计中起着协调和统一画面色彩的作用。一件设计作品没有了黑色,所有的色彩都显得轻浮、不实在;没有白色,所有的色彩又都显得阴暗,见不着光明。黑色就像大地一样深沉、雄浑、扎实,如古人说的“厚德而载物”;白色就像天空,是那样的高远和豁然开朗。有彩色之所以鲜艳,富有光泽,就是因为背景的白色和黑色衬托出来的,就像红花总有绿叶来相配。黑、白色在所有色彩中起着协调、平衡其他色彩的作用,其他色彩的美,是通过黑、白色衬托出来的。
但随着商业广告的地毯式侵袭,在各大商家都牟足劲抢夺消费者眼球时,你如果还默默无闻站在角落里,谁还会有暇去光顾呢,因而在当今社会企业不加强推广是很难成功的!在现下竞争日趋加强市场型社会,消费者对品牌的关注度越来越高的趋势下,企业为增强其市场竞争力,巩固品牌实力。需要不断寻求新的有效方式的来提高公司的对外宣传力度,扩大品牌的影响力,应运而生的画册就是其中最重要的表现形式之一。优秀的设计师,拥有敏锐的观察、活跃的思维、灵活的构思以及出色的审美能力,发挥创造的魅力。那些广告设计师,那些广告设计。广告人,永远在追逐完美,即使永远也没有完美的一天降临。在广告的道路,一步一步的走,在做一个一个实际的事,实现那看似不可触及的目标。那些广告人,那些广告。
按(重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理、空间等)不同的构成法则与美感的构成原则组成,这骨骼与章法从平面构成的原则出发来证明和谐、节奏、对称、均衡等这些美的法则。(特异特异是指构成要素在有次序的关系里,有意违反次序,使少数个别的要素显得突出,以打破规律性。刺激视觉器官,给人强烈、鲜明的感受。重复与渐变的骨骼含有节奏的美学原则,重复更有对称的视觉效果,渐变近似、发射,具有方向的规律性,发射中心为最重要的视觉焦点,所有的形象均像中心集中,或像中心散开,是节奏与多样变化的统一。密集与发射是相对立的两种骨骼,是一种常用的组织图面的方法,整个形在图面中可自由散布,有疏有密。)正因为平面构成是运用骨骼形式体现美的原则,才就成了平面构成的骨骼、章法、内容。
一本优秀的画册更如一把利剑,能直击人心,让受众“刻骨铭心”。那衡量一本画册是否优秀,有何标准呢?画册作为企业的宣传工具,也是品牌形象不可分割的一部分,它能直接面对企业的目标人群,将企业的文化氛围,行业属性、产品特点等等直观地展现出来。创艺享设计根据自身多年专注画册设计的经验,优秀的画册建立在好的策略上,既符合市场和消费者的需求,又和竞争对手相区分,形成差异化优势,同时文字化和视觉化的精彩创意互相配合,展现强烈的生命力。如创艺享设计为客户设计一本模特衣架的产品画册时,以海报的形式,让透明的模特衣架站在绿地上,和球状的绿色地球村并排而立,突出零甲醛、环保概念,画面和文字色彩相得益彰,清新富有活力,赢得受众的信服和好感。
画册创意设计的目的是对读者进行诱导,通过读者视线流动和感官渗透,再现作品内涵和风貌,所以,现代画册设计更注重视感、质感创意和谐统一。随着科学技术水平的不断提高,数字信息技术带给人们日新月异的全新感受,画册设计的意识观念也有所不同,画册设计作品传递出新鲜的气质信息,赋予更为强烈的商品竞争能量,因此,只有掌握市场信息支持时尚创作,才能在画册设计上取得优越的创新意识和卓越的传达效果。和科技同进、为创意与设计自我革新,为画册设计求创新,为企业求新资源。画册设计的整体风格上努力去糅合民族文化特性,从文化和民族的角度去考虑画册定位,因而较好地呈现出作品及作者的文化修养和思想。
画册的设计过程中,文本的应用固然重要,但是设计制作文本时一定要多加注意,例如过多的文字叙述很可能会引起观看者的不耐烦,此外,泰国枯燥的内容也会引起观看者的不适,解决的方法就是配上一定的图片加以配合,同时尽量让文本显得生动活泼。而美观自然、便于阅读的宋体,通常作为内文字体的首选;挺拔秀丽、舒展自然的仿宋体,多用于序、跋、诗文和小标题;端正规范的楷体,适用于短小的文章或小标题;横竖一样粗细的等线体,则较宜充任理性的图注或资料文字。另将相同的汉字用不同字体来表现,给予读者的感受也是截然不同的。即便字体相同,而予以加长、压扁、倾斜等不同的变化,给人的印象也会随之产生差异。
艺术与广告是一对双胞兄弟,广告创作有其基本的视觉构成原理,不同艺术流派和社会思潮会对广告创作产生影响。超现实主义打破常规,以一种对人想象力的挑战和独具匠心的创意方式在众多广告中脱颖而出。它主张打破理性与现实的樊篱,追求一种绝对且超越现实的真实。我们经常能看到种种普通的广告,这类广告铺天盖地,但遗憾的是这种广告形式单一陈旧,让人更多地视而不见,使大多数广告被淹没,悄无声息。这些落后保守的设计根本无法震动人们日益麻木的神经,广告就是要追求创新,只有对人们神经产生足够的刺激,才能在市场立足。超现实主义广告倡导的独特精神气质和表现语言由于符合现代设计诸多特点,非常受到现代广告的青睐。