+ 精装画册的构成

       如果把平面设计创作，比作是交响乐演奏，那么版式设计就像是指挥家，指挥家引领着乐团的所有音乐家们完成一个共同的艺术目标。而版式设计则协调着所有版面视效元素的逻辑层次、感官对比、外观样式，以完成一个共同的设计目标！因此，在做版式设计时，我们可以先把拿到的文案，以及图像素材，梳理一下主次关系后，编排进版面中，形成一个大致的平衡构图后，再来精细化调整各区域元素的外观样式。最后，再针对整个版面进行润色修饰，达到最后的平衡协调。整个过程，就是「总→分→总」的一个制作思路。所有的视效元素分布在整个版面，就像是分步在天平两端的重量一样，当整幅版面左右、上下、或者对角的量感，看上去大致相等时，我们就可以说这个版面是处于平衡的。注意这里说的是大致相等，而不是绝对相等，因为好的版面设计中，往往需要一些对比变化。

       设计需求冲突来加大深度传达的“戏剧性”。但设计过程也面对种种冲突。这是设计的经济活动价值与艺术价值平衡的过程。正式由于这种关心很难平更，才会显露出来雇主与设计师之间的冲突。公司的目的是达到经济活动、经济、政治甚至于社会性目的。对设计师而言，设计是一种创造和实验行为。通过这种行为来平衡之前的目的。设计品质最后决定于设计师与中心决策者之间的关系。关心越是紧密，设计的产出就越有有可能出彩。这实际上并不难熟悉，对设计完成度有高追求的公司，CEO也大部分都跟设计团队或是设计咨询公司有较为紧密的往来。

       样本设计在今天能够针对有效人群起到一个快速连接的作用，样本设计最重要的并不是精美的图文和制作，而是对于有效信息在样本中的整合和传达，所以设计师在进行样本设计时，一定要做好前期的策划工作，将各个组成元素和表现形式进行合理的安排。我们都知道高档样本设计是企业或品牌的综合实力的体现，样本设计采用美学的点、线、面，既统一又有变化的视觉语言，运用高质量的插图，配以资深策划文案撰写的文字，多维立体展示企业的文化、理念、品牌以及产品的形象。创意的过程中，样本设计公司会依据不同内容、不同的诉求、不同的主题特征，进行优势整合，统筹规划，在整体和谐中求创新，让独具个性的企业样本在消费者心中抢占位置。

       我们上文学到的色彩知识：色彩原理、邻近色、相比较色、互补色、环境色、本来就有色等，融入这些个知识到一个练习之中：比如用紫色和黄色创作一个相比较强烈的银幕。这就是色彩构成的练习方法了。立体构成：通过相比较、重复肌理、骨骼等三度空间物体，完成一组设计练习。一般最简单的面/网页/UI设计师是二维最简单的面的图形设计，立体构成练习可以相对减弱。但是假设您对立体构成比较有兴趣，可以查找有关资料熟悉。色彩心理学是美术知识学习中非常重要的一小批，它所研究的是色彩通过对人的视物感觉上的非常刺激，而引发的人的感情和感官上的变化。通过对色彩的经验积累而变成的对色彩的心理上的过期感觉。在生存中，色彩心理学对很多人对颜色的认知有非常大的影响。

       平面设计与海报设计区别主要表示出来在两者的关系上。平面设计里边含有海报设计、书本里边的排版、字体设计等;海报设计是平面设计的一种，属于里边含有于被里边含有的关系。平面设计从字面儿意思上看是版面的编排设计。是指如标题和副题文本、列表、图片、表格、图表、自选图形和影片等元素进行合理的、好看的排列。我们常见的平面设计主要在书本上应用，在一定的开本上，把书本原稿的题材、结构层次、插图等方面作艺术而又合理的处置。平面即书本的规格形状，含有开本、排式、版面、插图等。

       在样本设计过程中，许多设计师喜欢先把空间计算好，插图定位好，将文字随机生硬机械的塞到空白的空间，这是非常不当的一种做法。设计者应该一起考虑插图和文本的空间占用在编排。而不是改变文字的大小做出相应的让步，使得样本到处都很挤，到处都不合理。

       设计的内里本质意义决定了形态和色彩，而形态和色彩的表示又要通过构图布局加以表示出来，尤其好的构图能带来强烈的银幕的方式愉快感和视物感觉拉力，给人以赏心好看的感觉，迅速吸引观众的眼球子，激发读者的联想。由于这个，设计构图的最后目的是要将设计理念、设计愉快感和设计意图三者完美的联系在一块儿。优秀最简单的面设计作品中一定存在一个坚强雄厚的焦点，让观众第1眼看过担任或不担任知道它是最重要的信息。由于这个在构图中我们必须为焦点设置一个合理位置，使它在整体布局中脱颖而出，一目理解，担保观众能在看到银幕的时刻立刻接收到信息。