+ 画册，即要有图有文

画册，即要有图有文。图片与文案的关系不是鸡与蛋的关系，而是相伴相生，相辅相成。从经验来看，二者的关系协调，主要依赖创作者自身。若是文案人员主导，则图片配合文案的可能性大，图片占从属地位。若是设计人员主导，则反之。当然，具体到某个画册，与所属行业特征也有关，如服装、化妆品之类行业的画册更倚重于图片表现。双胶纸，即书写纸，类似于打印机用的那一种纸，较白，也较光滑。用肉眼仔细看，可以清楚看到纸张的纹理，纸面比双铜纸、哑粉纸略显粗糙。 规划品牌发展阶段，确定阶段的目标，细分目标，具体到企业的产品。明确品牌战略意义，内部统一认知观念，统一行为，统一形象。品牌管理实施，建立与品牌管理要求相配合的绩效考核指标，完善激励与约束机制，将品牌管理工作落到实处。品牌审计，宣传及包装规范，市场占有率，销售额等。通过观察可知不同的产品品牌和不同得集团品牌都具有清晰得行业特性，甚至在品牌设计当中会将行业元素进行完美的融合，有诚信的南京品牌设计能够用此方式清晰得向用户传递品牌情感，能够让用户在极短得时间之内明白该企业或该产品的定位在哪一个行业，因此对产品或企业进行定位也是获得服务佳的品牌设计的好处之一。 图形设计又也叫做视觉设计。在西方有时称其为信息设计。它以图形的视觉传达形势储存信息，为信息带来秩序和清晰性。图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和倍受关注的视觉中心。它区别于标记、标志与图案，它既不是一种单纯的标识、记录，也不是单纯的符号，更不是单一以审美为目的的一种装饰，而是在特定思想意识支配下的对某一个或多个元素组合的一种蓄意刻画和表达形式，有时是美学意义上的升华，有时是富有深刻寓意的哲理给人们以启示。图形它是以艺术的形式将包装内容主题形象化，人们单凭视觉即可直观地从图形中，直接或间接地感受到商品内容及所带来的需求欲望。图形是一种视觉语言，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心，一直都是广告中最重要的组成部分之一，如今图形在平面广告设计中的应用几乎成为必不可少的元素。这种需求同时也带动了创意图形行业的发展。 在设计中，设计者只有成功的挑选、组合、转换、再生这些元素,汇集成为自身与受众共同认可的符号，设计师们的设计表现重点就是图形以其独特的魅力的展示。在平面设计中运用创意图形最多，而且是最具变化的艺术表现就是这类图形设计。它除了招贴和广告设计，还应包括各类产品的包装装潢设计和书籍装帧设计中。其特点是表现手法多样性，具有象征性的丰富的艺术感染力，极具个性与艺术性。设计中打破一条轮廓线只能界定一个物象的现实，用一条轮廓线同时界定两个紧密相接、相互衬托的形象，使形与形之间的轮廓线可以相互转换借用，互生互长，从而以尽可能少的线条表现更多更丰富的含义，显现出精简着笔的魅力。双关图形意味着图形牵扯到双重解释，一重施表面上的意思，一重是暗含的意思，而暗含的意思往往是图形的主要含意所在。言在此而意在彼，可收到含蓄风趣的表达效果。 色彩作为画册设计的主要视觉表现与传达语言的手段，有着极其丰富的表现力。它具有视觉美感所需求的信息接收的直接性、准确性、醒目性和可以被普遍的理解性、联想性，尤其在信息爆炸事件的今天，面对多渠道、多形式的信息，色彩更容易快捷地发发挥其强烈的感染作用。如今色彩不只是一种视觉的、感性的知觉形式，它更是一种概念性的阐释和象征性的比附。一些令人难忘的、色彩醒目、新颖的广告作品，都与色彩的作用密不可分。 成功的设计者，就是利用“形象思维”来思索点，线，面的构成， 设计推演出有效的唤起美感经验的作品。 排版设计尤为如此。因此，每一个人都可以判断美与丑，和谐与冲突的差异， 这种能力有别于知识性的思考，可称为“形象思维”。达意的图例，元素图表之善用， 字类与词句之巧妙运用，照片及版面之动人安排， 使设计意味深长的字群，照片和空间等关系变成一种沟通，而不只是装饰。就物理功能而言，线条或色彩本身是没有任何情绪的。 但由于经验的积累，才使人感受到粗线的坚实，细线的纤柔， 快速的线条有流畅感，断挫的线条有滞凝的感觉， 不同的颜色有了不同的情绪象征意义。 就像中国的书法艺术。 画册设计的版面设计时合理的留白的也很重要，无论排版的平衡感有多好，文章有多美，如果整个版面全是精密的图片加文字，读者一看这样版面肯定是不想阅读的，如果没有思路的话可以借鉴一些比较成功的设计样图，单并不是抄袭，只是找出人家是怎样让标题、图片和内容文字很好的结合在一起。精选一部分能体现公司实力、文化内涵的图片，进行整理后才才能放到画册中，让画册非常直观的展现出公司的精神风貌。企业画册用到的图片一定要用高清度的图片，如果情况允许的话可以找专业摄影师来拍照，图片的设计可以说是画册的主体部分。 对于趋势、时尚和流行，时间是一个关键性的因素。换句话来说，许多设计风格、设计趋势本身并存在好坏，重要的是此刻它是否符合当下大众的认知和潮流的方向。扁平化设计是如此，霓虹色的运用也是如此。但是我们确确实实处在当下，生活在特定的时间点。当我们回望过去的设计趋势和风格演变的历史之时，会发现过去逐渐变化的风格和时尚能给你带来一种独特的体验。有些曾经流行的东西再也不会回来，但是有一些流行过的元素会每隔一段时间就会回归。 平面设计—色彩的均衡，色调，即我们页面的主色彩。我们所要表达的性格或心情，都会在页面上表示出来。如忧郁用冷色，热情开心用暖色等。而如要表达出我们所观察的色调，要用夸张、提炼、强调、概括等方法。要表达出我们主页的风格，这就需要理解色调的概念。色彩不能偏于一方，否则就会失重。 如页面中心有大色，则四周一定要有一些小色，左边有一定的物体一定的明度，右边就不能完全灰暗或空白，也要有适量的明色。 在现在信息爆炸的时代，白变成了一种更高尚的美，让现代人能释放压力并享受这样的美感。信息设计中它的好处是显而易见的。在网页设计中比较典型的例子是豆瓣，文字的间距和每个模块之间靠留白来区分，不会靠得特别近，它得虚实空间是比较对称得。所以无需添加过多的修饰。豆瓣的阅读中心除了正文的文字内容以外，其余的图标被尽量的放在页面的边缘，或者只保留图形，这样的目的是纯粹的突出文章本身，而将一些辅助的信息收起来，让人可以沉浸在阅读的氛围里。这样的方式也是一种留白。